Соосновательницы pl(art)form Виктория Михопулу и Софья Карповская в новом доме своего проекта

Как навести порядок в своей коллекции и голове

Иллюстрация к статье

В апреле у проекта pl(art)form, который помогает каталогизировать искусство и продавать его на вторичном рынке, открывается пространство на Пречистенке. «Соловей» отправился на разведку.

Иногда даже самые серьезные коллекционеры искусства забывают, что вообще накопили за долгие годы. Людям непосвященным трудно поверить, что можно перестать помнить, сколько у тебя Кончаловского. Проще представить себе девушку, которая покупает столько вещей, что спустя пятнадцать лет с удивлением обнаруживает на антресолях запечатанную коробку с туфлями Celine эпохи Фиби Фило. Так вот такое случается не только с героинями «Татлера», но и с самыми одухотворенными людьми.

Что покупали? Где это лежит? На даче в Кратово? В доме бывшей жены? А может, висит в принадлежащей коллекционеру клинике, и пациенты, пришедшие на МРТ, даже не подозревают, что перед ними — Тимур Новиков или еще какие-нибудь Пьер и Жиль? А ведь еще кто-то покупал с рук, в ажитации не спросив документов. Кто-то потерял сертификаты при переезде. Мало у кого информация о провенансе хранится системно и в одном месте. Меж тем подрастает поколение, которое уже начало наследовать коллекции, собранные в лихие девяностые и жирные нулевые. Любимые нами зумеры вообще не понимают, что со всеми этими «Мишками в сосновом лесу» делать — с маминой «Келли» как-то понятнее. 

Именно из этой, отнюдь не фантомной «боли» арт-рынка, родился проект pl(art)form. Руководят им деятельные искусствовед Виктория Михопулу и арт-менеджер Софья Карповская, соосновательница пространства LOBBY на Варварке. Оно регулярно входит в рейтинг мест силы светской Москвы. Кому-то известно по регулярным выставкам классных художников, кому-то — и это тоже нормально — по бару, где всегда можно выпить хорошего шампанского в обществе приятных людей. 

Кто-то потерял сертификаты при переезде. Мало у кого информация о провенансе хранится системно и в одном месте.

Пять лет назад предполагалось, что pl(art)form станет «кабинетом коллекционера» внутри LOBBY. Потом идею, что называется, «припарковали» до лучших времен — но за это время она не то что не потеряла актуальности, наоборот: команда стала еще лучше понимать, как правильно организовать функционал каталогизации коллекции. 

pl(art)form официально запустили ровно год назад. В апреле появится долгожданное офлайн-пространство на Пречистенской набережной, 43 (этот адрес бьютиголики Москвы знают по центру красоты Carré Beauty). Архитекторами проекта выступили Алена Климович и Дарья Шевелева из бюро Roobi. Откроется ресторан Jep с видом на храм Христа Спасителя: итальянская еда с акцентом на первоклассные продукты. Джеп, как вы помните, — главный герой фильма «Великая красота» Паоло Соррентино. «Это наш фантазийный целевой герой, циник-интеллектуал с утонченным вкусом», — смеется Софья. Специально для Jep резидент LOBBY и pl(art)form художник Ахмат Биканов написал первый для себя монументальный триптих — идиллический сбор инжира.

Сердце нового пространства, конечно же, «галерейная» зона, открытая с двенадцати дня до восьми вечера, шесть дней в неделю, кроме понедельника – тут все как в музеях. Но если коллекционеру очень надо, сотрудники готовы  пойти ему навстречу даже ночью. Экспозиция будет меняться несколько раз в год: что-то приедет под выставки из частных коллекций, что-то будет продаваться.

В интерьере использованы винтажные кресла LC2, Le Corbusier для Cassina. Настольные лампы Minipipistrello — уменьшенная версия культовой лампы Pipistrello дизайнера Гаэ Ауленти, которую она создала в 1965 году
В интерьере использованы винтажные кресла LC2, Le Corbusier для Cassina. Настольные лампы Minipipistrello — уменьшенная версия культовой лампы Pipistrello дизайнера Гаэ Ауленти, которую она создала в 1965 году

Сама pl(art)form состоит из трех равноправных частей.

Искусство

Приложение очень удобное, загрузка изображений, описаний, сертификатов осуществляется за секунды. С верификацией работ помогает команда. Руководит ею арт-консультант, куратор и коллекционер с 25-летним стажем Ольга Ващилина, которая много консультирует как в России, так и за рубежом. Например, помогает семье Мелия, которой принадлежит вилла Санто-Соспир на Кап-Ферра, декорированная рисунками частого гостя прежних владельцев Жана Кокто. 

Только старательно документируя коллекцию, считает Ольга, можно понять, чем вы обладаете, и построить дальнейшую стратегию: от чего уходите, куда направляетесь. Уважительное отношение к тому, что вы собрали, — еще и залог успешной перепродажи. «Бывает, мне присылают фото картины, прислоненной к батарее. Одно это уже отталкивает, — говорит Ващилина. — Я все время напоминаю своим студентам: вы приходите в дом, там люстра Baccarat, на стене Матисс или Пикассо, а пульт от телевизора в полиэтиленовом чехле. Что здесь первично? Правильно: чехол. Когда картина подается в убогом формате, она не стоит ничего. Презентация, профессиональное оформление слайдов, музейный уровень подачи картины так же важны, как провенанс. Наша платформа помогает привести коллекцию в порядок, благодаря этому ее добавочная стоимость может увеличиться на 30-40%».

На pl(art)form есть раздел «Каталог», по сути — маркетплейс для перепродажи произведений искусства. Представлены лоты, тщательно проверенные командой, со всей необходимой информацией. Платформа берет на себя контроль за всеми процессами и безопасностью сделки. От оплаты до доставки — за каждым шагом можно следить в личном кабинете.  

В разделе «Объявления» дилеры, кураторы и коллекционеры могут размещать запросы о покупке и продаже, откликаться на них, а еще формировать и подавать заявки на участие в выставках и опен-коллах.

Есть в личном кабинете и функция «Проекты». Она позволяет быстро собрать ту или иную подборку в формате viewing room на основе вашей коллекции — для личного пользования или если вы, например, хотите показать какой-нибудь галерее только часть принадлежащих вам работ.  

Впрочем, pl(art)form — проект не только функциональный, но и образовательный. Прямо в приложении можно почитать интервью и статьи. Например, об эстетическом интеллекте: рассказывают, как созерцание искусства помогает нашему организму вырабатывать гормоны радости и удовольствия. Или о менеджменте коллекций на основе самых успешных кейсов — от швейцарской миллиардерши Майи Хоффман и семьи Пино до Музея иранского искусства. Секрет идеальной коллекции, по мнению Ольги Ващилиной, таков: «50% — объективно признанные шедевры, 20% — восходящие звезды, признанные какой-то группой. Оставшиеся 30% — совсем неизвестные художники, в которых верите». Сама она уделяет большое внимание работе с молодежью. «Везде, не только в России, есть пласт талантливых ребят, которым необходимо  признание. Взаимодействие художника и культурного сообщества чрезвычайно важно в плане валидации. С помощью платформы у нас есть шанс дать молодым художникам возможность быть увиденными, услышанными, получить отклик, который будет их вдохновлять. Заметив талантливого художника сегодня — купив работу, инвестировав свое время в общение с ним, — мы можем через 5-10 лет получить звезду».

В новом пространстве на Пречистенке также планируется обмен мнениями и опытом в формате лекций и встреч.

Ювелирное искусство

Драгоценная часть pl(art)form доверена Татьяне Торчилиной, легенде российского ювелирного рынка. Она двадцать четыре года работает в Cartier, девятнадцать лет была директором флагманского бутика на Петровке, входит в консультативный комитет глобального бренда. Теперь бережно хранит в России традиции французской марки и помогает клиентам pl(art)form систематизировать их коллекции украшений, верифицировать подлинность и, если момент настал, дать им новую жизнь.

Тут важно объяснить, как устроен рынок ресейла украшений в Москве. Да, некоторые ломбарды похорошели, там даже подают шампанское, несколько примиряющее посетителей с поводом, по которому они здесь оказались. Но большинство ломбардов все же не похожи на храмы люкса, где начинали свой путь ювелирные шедевры. Ломбард априори не имеет достаточной экспертизы, чтобы установить подлинность изделия и оценить, насколько его нынешнее состояние соответствует первоначальному. Условно, трещины в камне — это природные «сады изумруда» или результат небрежного обращения, и в ближайшем будущем камень обратится в пыль? А еще в ломбардах дают максимум 20-30% от той цены, за которую изделие когда-то было куплено. 

Продавать «из рук в руки» тоже дело, вызывающее массу эмоциональных и юридических проблем. А ведь избавляются от украшений, вопреки досужему мнению, далеко не всегда потому, что очень нужны деньги. Татьяна Торчилина объясняет: «Часто это связано с отъездом людей за границу: у вывоза ювелирных украшений своя специфика. Или с тем, что изменились вкусы, а может, и образ жизни людей. С тем, что подросшие дочери не хотят носить мамины украшения. В моей практике были случаи, когда люди продавали тяжелые подвески для ушей и цепи с окладами икон,  купленные в девяностые, а позже покупали современные украшения, которые можно носить каждый день. Я убеждена: продавать украшения абсолютно не зазорно. Покупатель и продавец не должны анализировать, почему это происходит. Что бы ни сказал продавец, это может быть правдой, а может и не быть. Так какой смысл его пытать?».

Да, продажа украшений через pl(art)form не будет быстрой — это не служба спасения. Но платформа максимально избавляет от неприятных переживаний. Важно сказать: не принимают изделия из базовых линеек даже больших ювелирных брендов вроде браслетов Juste un Clou и колье Alhambra, которые легко можно купить в магазине, были бы деньги. Берут если не единичные, то как минимум изделия, вышедшие ограниченным тиражом. Те, что участвовали в выставках, были приобретены на них или на иных международных мероприятиях. Да-да, в ювелирном бизнесе свои законы: хочешь купить самые желанные лоты, например из коллекции Cartier Tutti-Frutti — поезжай на мероприятие со специальной программой. И ничего не поделаешь, приходится ехать: спрос в этом сегменте значительно превышает предложение. Кстати, подлинность изделий, представленных на pl(art)form, устанавливают, привлекая специалистов из брендов — как заведено в великих аукционных домах.

Коллекционный дизайн

О моде на него в России в нынешнем номере «Соловья» мы написали отдельно. Вот что говорит куратор этого направления в  pl(art)form  галерист Мария Баринова: «Люди, как мне кажется, устали от одинаковых интерьеров. Поняли, что можно выразить свою индивидуальность через искусство и интерьер. Ну и конечно, что можно обладать вещами, имеющими исключительную ценность». 

К слову, для оформления пространства на Пречистенской набережной Мария привезла в Москву стеллаж Освальдо Борсани 1950-х — он должен был занять почетное место в рабочем кабинете арт-менеджеров. «Тизер» этого кабинета команда показывала на ярмарке Cosmoscow в сентябре 2025-го. Стеллаж тогда «случайно» продали: влюбившийся в него гость стенда pl(art)form так настаивал, что не уступить было невозможно. Пришлось заказывать ему замену — так нашелся «воздушный» wall unit Дитера Рамса.  

С коллекционным дизайном на pl(art)form все обстоит так же, как с искусством. Можно систематизировать предметы из собственной коллекции, можно купить редкости. Например, прямо сейчас продается шикарнейший кофейный столик Роже Капрона тех же 1950-х со столешницей из керамической плитки — он вторит графической работе Фернана Леже, которая тоже вскоре появится в «Каталоге». Или вот лампа Cobra Анжело Лелли — 1963 год, образец эпохи, когда осветительные приборы стали объектом интереса инженеров. 

«Соловей» обязательно заглянет на открытие пространства на Пречистенской набережной, чтобы познакомиться еще с двумя сооснователями LOBBY и pl(art)form — бизнесменом и коллекционером Рафиком Етумяном и его дочерью Кристиной, которые обычно предпочитают оставаться за кадром. Больше всего на свете мы любим каталогизировать хорошие проекты и хороших людей.